Taller de Creación Escénica «El Personaje Lorquiano» – Isabel Agüero

55 € NS / 50 € S

Sala Industrial

¿Eres un amante del teatro de Lorca y te gustaría profundizar más? ¿Tienes entre manos un personaje de alguna obra suya y no sabes cómo enfocarlo?

En este taller aprenderás técnicas para enfrentarte a la creación de los personajes de teatro de Federico García Lorca, a través del estudio y observación de sus características.

• ¿Cómo abordar la creación del personaje?

• ¿Desde dónde posicionarnos frente a la obra?

• ¿Cómo entender la complejidad de la puesta en escena?

Daremos respuesta a todas estas preguntas y esbozaremos una partitura para que puedas enfrentarte a este reto.

Los personajes de la obra de Lorca casi siempre se encuentran en conflicto, ya sea por cuestiones externas a ellos o crisis internas que marca su manera de actuar. Federico siempre plantea una dualidad en la que se mueven y la que hace que tomen ciertas decisiones.

No existen personajes superficiales, están creados a base de capas. Por este motivo es importante conocer bien cuáles son sus motivaciones y sus emociones a la hora de interpretarlos, ya que en gran medida su lugar en el escenario parte de una situación compleja.

Para poder trabajar bien esta complejidad hay que detectar cuáles son los pensamientos que implican las decisiones de los personajes. Para ello aprenderemos varios ejercicios que nos ayudarán a ponerlo en práctica.

¿PARA QUIÉN? Actores y actrices que quieran investigar en la creación de las obras de Lorca o que se encuentren inmersos en algún proyecto de Federico. No es necesario tener una gran experiencia en la interpretación, solamente tener ganas de pasarlo bien y aprender con los textos de Lorca.

¿PARA QUÉ? Para disfrutar de entender mejor el teatro lorquiano y poder enfrentarse a la complejidad que supone una obra suya, comprendiendo sus matices para una buena puesta en escena.

¿CUÁNDO? El sábado,24 de febrero.

¿CUÁNTO TIEMPO? El taller tendrá una duración de ocho horas, divididas en dos partes.

PRIMERA PARTE: 11:00-15:00 se centrará en investigación.

SEGUNDA PARTE: 16.00-20.00 Aplicación de lo aprendido en una escena de Yerma.

15:00 a 16:00 Tiempo para comer.

¿DÓNDE? En la sala industrial de Clasijazz, C. Maestro Serrano, 9, Almería

Impartido por Isabel Agüero

Licenciada en arquitectura se especializa en escenografía a través del Máster de Arquitectura efímera en la politécnica de Madrid y comienza a trabajar como escenógrafa destancando Pájaro Negro en el teatro Luchana o Sade, una velada incómoda, en la sala madrileña Umbral de Primavera. También diseña y construye la escenografía para el musical argentino “La Parka” estrenado en el teatro SOHO CLUB de Madrid.

Recientemente forma parte del equipo directivo como directora de arte junto a Gemma Giménez en las obras representadas en el teatro Cervantes por la Escuela Las Cruces teatro, producidas por Aguacates con tomates en colaboración con Clasijazz.

Compaginando su trabajo como escenógrafa ha impartido clases en la escuela de artes escénicas de Granada, El Rey Chico.

Su formación en interpretación empezó paralela a la arquitectura en el año 2017 de la mano de Elisa Niño, en su escuela de teatro durante tres años, aprendiendo diferentes técnicas como el método Lecoq, para seguir la formación en el IFAM donde conoce a Nicolás Pérez Costa y comienzan a trabajar juntos.

Su inmersión en el mundo lorquiano la hace a través de un proyecto de investigación que dese hace tres años la lleva a la búsqueda de la mujer en el teatro de Federico. Como resultado de esta investigación y después de realizar el curso de dirección y dramaturgia impartido por Noelia Rosa en la escuela de artes escénicas de Granada, estrena una adaptación propia de Yerma.

Actualmente se encuentra dirigiendo y produciendo dicha obra en Madrid.