Joel Moreno Codinachs (guitarra y composición) Jordi Santanach (saxo tenor) Alejandro di Costanzo (piano) Oriol Roca Dalmau (contrabajo) Santi Colomer (batería). Clasijazz, 4 de febrero de 2017. 22:30 H

Joel Moreno Codinachs Quintet es una formación que tiene su origen en Barcelona en 2006, integrado por músicos de primer nivel radicados en la ciudad condal. Además de un proyecto jazzístico basado en composiciones propias y estéticamente situado en el ámbito del jazz contemporáneo europeo. Aún así tiene una fuerte influencia de la tradición del jazz americano y bebe también del rock, la música latina y el blues.

Songs for Midnight Dancers es la nueva propuesta de la formación del guitarrista Joel Moreno Codinachs, con composiciones totalmente nuevas que muestran la evolución de su música y una particular visión del jazz contemporáneo.

Basado en composiciones que tienen como punto de partida la pulsación, la danza, el groove, el grupo investiga las posibilidades que el jazz, con las vueltas que ha dado como lenguaje, pero también como arte improvisado, puede ofrecer a la música en su vertiente más básica, la más sentida con el cuerpo: la capacidad de provocar movimiento en el oyente.

Con guiños al rock, al universo latino o al blues, la música de JMC Quintet es también la música de sus componentes, reputados improvisadores de la escena de Barcelona y grandes personalidades artísticas que aportan, cada uno de ellos, una parte imprescindible en esta formación.

JOEL MORENO CODINACHS (guitarra, composición)

Joel Moreno Codinachs nació en Barcelona en un familia con una gran pasión por la música en la que casi todo el mundo toca un instrumento. Pronto empezó con la guitarra influenciado por este entorno. A la edad de catorce años descubre la guitarra eléctrica y empieza a tocar blues y rock. Poco mas tarde se enamoró de las armonías del jazz y la música brasileña. Desde entonces no ha dejado de tocar estas músicas.

Aunque barcelonés ha residido en varias ciudades antes de regresar a su ciudad natal, impregnándose en cada viaje del jazz autóctono para alcanzar un estilo particular que refleja la complejidad natural y fluidez melódica de su discurso musical. Inició su carrera en Barcelona bajo la guía de músicos como Mario Rossy y Albert Cubero. Luego resdió cuatro años en Amsterdam, graduándose en el Conservatorio Real de La Haya. Y de seguido se instaló durante dos años en Nueva York donde asumió intensas experiencias musicales bajo la tutela de Peter Bernstein, John Scofield, Jonathan Kreisberg y Jean Michel Pilc. Obtuvó un master en Música en la New York University gracias a una beca de La Caixa.

Lidera su quinteto y trío y participa en varios proyectos. Publicó su álbum de debut en 2010, Emergexit (Errabal) con su quinteto y después apareció Play (Errabal, 2015) con Diana Palau & Joel Moreno Project, un trabajo surgido de la colaboración con la cantante Diana Palau. También ha participado en grabaciones como Chiquilladas Pintorescas (Jazz Granollers Records, 2015) con la cantante Sabina Witt, Estrada do sol (Temps Record, 2012) y Flor de cerrado (Temps Record, 2014) con Luna Cohen Grup, —discos en los que, además de intérprete, también ejerce de productor musical —, Fight with your best weapons (Barcelona Underground Scene, 2014) con Bernat Hernandez, Després del Jazz (Audiovisuals de Sarrià, 2011) con Martí Ventura Quartet y colaborado en el disco L’aigua no es mou (Satélite K, 2011) de Folkincats.

Aparte de su faceta como intérprete también ejerce como docente y arreglista musical.

JORDI SANTANACH (saxo tenor)

Jordi Santanach (Barcelona, 1978) Inició los estudios de saxo a los 9 años en el Conservatorio de Barcelona, y luego los de flauta travesera en el Conservatorio de Sabadell. Amplió su formación en el Taller de Músics con Alfons Carrascosa y en la Escuela de Música de Bellaterra con Eladio Reinón.

En 2001 se trasladó a Holanda para estudiar con John Ruocco y Ton Roos en el Koninklijk Conservatorium de La Haya. Allá recibió clases magistrales de Dave Liebman, Michael Brecker, Chris Cheeck o Rick Margitza entre otros, y colaboró con la Konninklijk Big Band acompañando a Slide Hampton y a Kenny Wheeler en el North Sea Jazz Festival de La Haya.

Tras licenciarse regresó a Barcelona colaborando en proyectos musicales de ámbito jazzístico como Santanach & G.O.O., Nelson Project o Enric Carreras Eclectic Project, entre otros y de estilos diversos como La Fundación Tony Manero, Discípulos de Otília, Los Fulanos o Il Dolce Far Niente. También ha colaborado en proyectos teatrales como Concert per a sis oficinistes i un lloro (estrenada en el teatro Romea en diciembre de 2006) y Ob-sessions de Jordi Oriol. También ha formado parte del David Mengual Free Spirits Big Band.

Como intérprete y creador, huye de los ámbitos habituales, de los terrenos conocidos, buscando el crecimiento, el desarrollo y el aprendizaje, y desarrolla su hálito creativo además en otros ámbitos como el de las artes escénicas y el arte plástico, iniciado en 2009, de forma autodidacta e intuitiva, con exposiciones en lugares como el espacio Pasearte de Fornells, Menorca (2010 y 2011), en la Galería Esther Montoriol de Barcelona (2012 y 2013) en la Galeria Virtut 17 de Barcelona (2014) y en el Cafè del Teatre de l’Escorxador de Lleida (2015).

ALEJANDRO DI COSTANZO (piano)

Alejandro Di Costanzo comenzó a estudiar piano a los 11 años en Argentina. Cursó las carreras de Piano y Composición en el Conservatorio Julián Aguirre y la carrera de Pianista de Jazz en la Escuela de música Popular de Avellaneda, en donde estudió también tango y folklore argentino. En 1999 se trasladó a Barcelona, donde obtuvo la titulación Superior de Música, especialidad Piano Jazz, en el Escuela Superior de Música de Cataluña. Asistió a seminarios con Walter Norris, Chucho Valdés, Kevin Hays y Eli Degibrí.

Ha colaborado con formaciones y músicos como El Expreso, Mingus Project, Paco Weht Quartet, La Candombera, Alfons Carrascosa y Segundo Cónclave, Ana Luna Quintet, compartiendo escenario con Vicenç Solsona, Jordi Bonell, Aldo Caviglia, Xavi Figuerola, Ignasi Zamora, Alex Ventura, Marc Ayza, Raynald Colom y Frederic Carlquinst.

Como pianista de tango ha acompañado a Marcelo Mercadante y su Quinteto Porteño, Rodrigo Flores, Sandra Rehder y Mayte Caparrós.

Actualmente actúa con su propio Trío, la Original Jazz Orquestra del Taller de Músics y con el Quinteto La Típica.

ORIOL ROCA DALMAU (contrabajo)

Oriol Roca (Igualada, Barcelona). Titulado Superior de contrabajo jazz por la Escuela Superior de Música de Cataluña (2007). Contrabajo clásico por el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona. Amplió estudios en el Real Conservatorio de La Haya (Holanda). Ha seguido seminarios impartidos por Kenny Werner, Kurt Rosenwinkel, Heyn van den Geyn, Billy Hart, Jimmy Cobb, Bert van de Brink y Barry Harris.

Contrabajista delicado y preciso con un profundo conocimiento del lenguaje musical y una visión muy personal de la tradición jazzística, desarrolla una intensa actividad en la escena musical catalana.

A lo largo de su carrera ha formado parte del quinteto Quòmanis, de la banda Quim Vila & Eutanasia Col.lectiva con la que grabó 3 álbumes. Con Verbaquin 700 colaboró en En directe Jazz Cava de Terrasa y Quina merda tot. Colabora con la cantante Sabina Witt.

Además fue miembro de big bands como las de Esparragera dirigida por Alfons Carrascosa, Badalona (Carles Vecino) y Granollers (Martí Ventura). Así como de la Cobla Ciudad de Igualada, de la Cobla Orquestra Nocturna de Igualada y de la Cobla Rambles.

Formó parte de la banda del programa de televisión Hora Q, en la que ejerció la dirección musical.

Participó en el espectáculo teatral Obsessions (Compañía Indigest), La nit de Sant Joan (Dagoll Dagon) y El Projecte dels Bojos (Compañía y Producciones Lazzigags).

En la actualidad es miembo de las formaciones Blow Quintet, Joel Moreno Trio y Quintet, Cobla Ressò, Cobla Orquestra Amoga y Orquestra de Cambra Filharmonia de Barcelona.

SANTI COLOMER (batería)

Santi Colomer (Calaceite, Teruel). Inició sus estudios musicales a los 8 años en la escuela municipal de Calaceite con Conrad Setó, cumplidos los 15 años empezó a estudiar en la escuela municipal de Mora de Ebro con Joan Aparici. Formó el grupo Fussionjazz con el que ganó VII Concurso de Música del Conservatorio de Alcañiz.

Más tarde se trasladó a Barcelona para estudiar con Quim Solé en el Aula de Música, realizando además cursos intensivos con Jorge Rossy, Michael Kanan, Ben Street, Peter Bernstein, Mark Turner, Salvador Niebla, Bill Stewart, Dave Weckl, Peter Erskine, Seamus Blake, Javier Colina, Bruce Barth, Ed Soph, Ed Marshall, Perico Sambeat o Joan Albert Amargós. Licenciado por el Conservatorio Superior del Liceo, bajo la tutela de Marc Miralta y David Xirgu, y con profesores como Llibert Fortuny, Jordi Bonell, Iñaki Sandoval, David Mengual, Jon Robles, Horacio Fumero, Benet Palet, Victor de Diego, entre otros.

En 2009 ganó el primer premio en el concurso de jazz de Mallorca con la formación Skunk Project, y con su propio quarteto en 2011, con el que participa en festivales como Jazz Rally de Düssendorf, Alcudia, Getxo y Palma de Mallorca. En 2009 fue seleccionado para el circuito INJUVE 2009, participando en numerosos conciertos en Europa y Sudamerica.

En la actualidad colabora con varias formaciones, entre ellas, Jorge Rossy Quintet, Big Band Jazzenviu con David Mengual, Ernesto Aurignac Quartet, Skunk Project, Marcel.li Bayer Sextet & Clara Luna, Tempus Fugit (Homenaje a Bud Powell), Toni Vaquer Trio, Carles Gutierrez Quartet, Joel Moreno Trio, Manuel Martinez Trio & Alba Gerrero, Roger Gimenez Trio (Homenaje a Tete Montoliu), Leo Tejedor & the Blow Quintet, y su propio grupo Santi Colomer Quartet, con el que fue finalista y ganador en sendas ediciones del Certamen de Jazz de Palma de Mallorca.

©José Santiago Lardón ‘Santi’ (Febrero, 2017)