Integral de Mozart – Sonata Piano , Dúos de Trompa y Divertimentos

7 € NS / 3 € S

Sala Principal

Seguimos a tope con la integral de Mozart !!! Un reto que no se ha hecho en ninguna parte del mundo .

Sonata KV 282 en Mi b Mayor

• Itzíar Gil Bueno

Dúos de trompa K487
1 al 3
•⁠ ⁠Miguel Ángel Curiel
•⁠ ⁠David Torres
4 al 6
•⁠ ⁠David Pérez
•⁠ ⁠Raúl Giménez
7 al 9
•⁠ ⁠Joaquín Góngora
•⁠ ⁠Jorge Martínez
10 al 12
•⁠ ⁠Verónica Jiménez
•⁠ ⁠Mónica Garrido

Divertimentos:
Oboes
•⁠ ⁠Sheila Alcalá Cervera
•⁠ ⁠Emilio Curiel Ubago
Fagotes
•⁠ ⁠Miguel Ángel Curiel Ubago
•⁠ ⁠David Ferre Alcaraz
Trompas
•⁠ ⁠David Torres Cantón
•⁠ ⁠Miguel Ángel Curiel Palomares
Violonchelo
•⁠ ⁠Carmen Cristina Ferreira Rodríguez

NOTAS AL PROGRAMA DEL CONCIERTO DEL 22 de MARZO en CLASIJAZZ.

FIMA- Integral de Mozart

El tercer concierto de este ciclo de la Integral de Mozart (1756-1791) que organiza la FIMA viene bien representado por los instrumentos de viento, con bastante presencia en todo el programa de la trompa.

El concierto va a suponer un viaje de ida y vuelta de dos épocas de Mozart, las que tienen lugar en Salzburgo y en Viena.

Comenzamos con una representación de las sonatas de Mozart, claves en el repertorio pianístico. La sonata KV 282 en Mi b Mayor pertenece a un primer grupo de seis sonatas compuestas mayoritariamente en otoño de 1774 en Salzburgo, en vísperas de su viaje a Munich. Están muy influidas por Haydn y Johan Christian Bach. Si bien en el cosmos de sonatas de Mozart ninguna es igual a la otra, esta sonata para piano solo, la cuarta de su catálogo, comienza con un Adagio y le siguen dos minuetos que aportan gracia para terminar con el breve y fugaz Allegro final. Aunque Mozart viajaba con un clavicordio, él ya está componiendo para un Hammerklavier, un nuevo instrumento que está cogiendo auge y está siendo perfeccionado en los años 70 y que no hace mucho tiempo fue inventado. Esto le permite investigar más sobre la expresividad y los afectos.

Continuaremos con los 12 Dúos para trompas (KV 487) que son posteriores a los divertimentos que

escucharemos después. Están en Do mayor y fueron compuestos a los 30 años de edad, en Viena, y

se editaron en 1809. Si bien se ha debatido el tipo de trompa para el que fueron creados, según

Paumgartner,

“junto con los conciertos para trompa, son modelos ejemplares de la experiencia y arte

particulares de Mozart en la explotación virtuosística de todos los recursos de la trompa de su época”

.

Es posible que por esta razón omitiera notas imposibles de interpretar en la trompa sin válvulas como

apunta el Dr. David Doughty.

Los dos 12 dúos siguen el siguiente orden: Allegro, Menuetto (Allegretto), Andante, Polonaise, Larghetto, Menuetto (y Trío), Adagio, Allegro, Menuetto (y Trío), Andante (en

algunas ediciones aparece como Allegro), Menuetto (en algunas versiones Andante) y Allegro

Se crearon en el ambiente musical de Gottfried von Jacquin, en el que se prodigó Mozart desde los primeros años que se asentó en Viena. Tal vez esto justifique la firma al final del

manuscrito: “De W.M.A. en Viena, a 27 de julio, en medio de una partida de bolos”

. Puede ser que en esas partidas coincidiera con su amigo trompista Joseph Leutgeb cuyas capacidades admiraba y tal vez explique los cromatismos de estas partituras. Al fin y al

cabo Mozart disfrutaba componiendo piezas de prueba para sus amistades virtuosas. Se duda que estas piezas se interpretarán en público.

El ambiente distendido en el que pareció sustentarse la época de la composición de los dúos contrasta con cómo detestaba la estancia más larga que tuvo Mozart en Salzburgo

después de regresar de Munich en 1775. Las obras que siguen a continuación están creadas (como apunta Alfred Einstein) como música para amenizar, posiblemente en

espacios abiertos. Este género lo utiliza también Mozart durante su ópera Don Giovanni o Cossí fan tutte, en el que se recrea el ambiente de música al aire libre o amenizando un

almuerzo. Tal vez lo que apuntó el escritor Henri Ghéon a propósito de la Tafelmusik ofrecida por Mozart a Colloredo nos sirva de inspiración: “solamente instrumentos de viento;

los instrumentos de cuerda, se dice, influyen en el estómago y quitan el apetito (…). Se trata de los tres primeros divertimentos para vientos que compuso en esta época. Se

tratan de encargos del Arzobispo Colloredo. Es un género musical que podría partir de la casación, muy popular en la Viena preclásica. Están instrumentados con dos oboes, dos

trompas y dos fagotes y tienen reminiscencias de canciones y bailes populares y son, según Paumgartner, “magistrales por el ágil tratamiento de los instrumentos de viento”

. Como dice Inmaculada Quintanal, los dos oboes tienen un papel muy parecido al de los dos primeros

violines de un cuarteto, y están sostenidos por los fagotes y las trompas tienen la funciónprincipal de completar la armonía del conjunto, aunque ocasionalmente se despegan y

adquieren un mayor protagonismo melódico, imitando ideas que exponen los otros instrumentos.

El primero de ellos, en Fa Mayor, el octavo de los divertimentos compuestos por Wolfgang Amadeus, se le llama “Tafelmusik” y representa, igual que los otros dos que le siguen, esas

músicas de banquete destinadas a servir de fondo o acompañamiento. Compuesto en 1775 a los 19 años, contiene un Allegro spirituoso, Andante, Menuetto y una Contredanse en

Rondeau y dura unos 11 minutos.

Algunos críticos señalan que este divertimento presenta todavía una escritura propia de los instrumentos de cuerda. Como apuntan Poggi y Vallora, en los siguientes los instrumentos

de viento si asumen una individualidad propia. Es el más conocido de la serie de «músicas de mesa», pero generalmente se oye en una

transcripción posterior (y no de Mozart) para quinteto de viento.

El segundo que escucharemos es el nº 9 de sus divertimentos, en Si b Mayor , compuesto en Enero de 1776, y que consta de Allegro, Andante grazioso, Menuetto, Allegro, con una

duración aproximada de 13 minutos. Está más elaborado y, según Poggi y Vallora, la crítica lo considera un “simbólico ensayo estilístico” de la música mozartiana del periodo, en la

que “la desenvoltura, la gracia melódica y la facilidad de comunicación no son óbice para una atenta elaboración musical “

Concluye el concierto con el Divertimento nº 12 K 252 en Mi b Mayor, el tercero de los de Salzburgo, de 1776 también, conformado por un Andante, un Menuetto, una Polonaise

(andante), y un Presto , con una duración aproximada de 10 minutos

Cuando escuchen comenzar la música, no evitar evocar el principio de una célebre melodía navideña. Al parecer el tema está construído sobre una canción popular del

“Augsburgisches Tafelkonfekt” . Pero no es la única relación musical externa que podemos tener en la audición de esta obra, puesto que quien conozca bien el rondó del concierto nº 1

para piano de Beethoven reconocerá la melodía en el Presto final. También hay referencias de este último movimiento con la canción popular vienesa

“El gato no dejará de cazar ratones”

.

En todo caso, el humor que destila esta música mozartiana y este final tan alegre y humorístico de tanta buena música, para banquetes, como ya hemos comentado, sin duda

nos abrirá el apetito musical y posiblemente, por el horario al que termine el concierto, el otro apetito que podrá ser atendido a continuación en las casas, bares o restaurantes de

Almería. ¡Que lo disfruten!